Sobre Monterrey con Joselyn Paulette Medina Mendoza

Sofia: Hola y bienvenidos a Sobreactuando el podcast para actores. Yo soy Sofía Ruiz. Este episodio es el primero de una serie de tres episodios sobre tres ciudades diferentes, dos de las mecas del cine, teatro y televisión Los Ángeles y Nueva York y una ciudad mexicana con una escena cultural creciente Monterrey, Nuevo León. En esta serie hablaremos con actrices que radican y trabajan en cada una de estas ciudades para descubrir cuáles son los beneficios y las dificultades de nuestra profesión en su ciudad de residencia. Hoy hablamos con Jocelyn Paulette Medina Mendoza, actriz originaria de Culiacán, quien después de pasar una temporada en la Ciudad de México, decidió regresar a Monterrey, ciudad en la que cursó su carrera, en donde le han surgido emocionantes oportunidades teatrales, entre ellas su participación en el Vaquero Galáctico y Aokigahara. Acompáñenos en el gym, en el carro o mientras se tomen un café. Espero lo disfruten.

Estamos en un muy lindo restaurante. Hare Krishna, un restaurante vegetariano en el centro de la ciudad en el barrio antiguo de Monterrey, Nuevo León, con Jocelyn, una actriz y cantante mexicana que radica en Monterrey. Ha participado en varias obras como El Vaquero Galáctico y Aokigahara en Monterrey y la Asamblea y Mind en la Ciudad de México. También estelarizó el exitoso cortometraje Leona, el cual se presentó en 51 festivales alrededor del mundo. Hola Jos. 

Joselyn: ¿Hola, qué tal, Sofi? 

Sofía: Me gusta empezar platicando de cómo llegaste a la actuación, ¿como cuál fue tu camino hacia la actuación desde fue desde niña o ya más grande? Cuéntanos un poco de eso.

Joselyn: Desde niña siempre me gustó, pero por los 11 años fue que empecé a asistir a grupos de teatro para niños y eso. Yo vivía entonces en Culiacán. Soy de ahí y a los 11 como que empecé a entrenarme como en grupos y eso. Luego ya viene la adolescencia y pues me daba vergüenza salir en las obras infantiles, fui creciendo y las mismas obras como para niños ya como que me daba penita jajaja. Entonces ya más grande, como a los 16 fue que otra vez empecé con grupos de adolescentes de teatro independiente. Teníamos dos obras con las que fuimos a participar en en el Cervantino, era el Cervantino y el Cleta que, el Cleta era teatro de calle y era una onda más libre. Entonces llegamos a participar como en el Cleta, y ya después, cuando terminé la prepa, pues ya yo estaba decidida que quería estudiar artes escénicas. Bueno, yo quería estudiar en el DF, la ahora Ciudad de México. Era mi sueño estudiar allá, pero no sé pues cuestiones familiares y así… por ese tiempo mi papá por su trabajo, lo promovieron y nos vinimos a Monterrey y yo seguía con la idea del DF, pero mi papá se puso a investigar aquí qué escuelas había de artes escénicas y pues entré a la Facultad de Artes Escénicas. Me quedé en Monterrey con mi familia y pues hice la carrera de licenciatura en Arte Teatral aquí en Monterrey y ya después participé en montajes y después me mudé al DF un tiempo. Estuve también haciendo una residencia artística en Los Ángeles, en la New York Film Academy, que era un workshop de ocho semanas de actuación para cine. Y bueno, ahora estoy de regreso acá, que yo pensé que ya no iba a regresar, pero aquí estoy.

Sofía: Y te jala, te jala Monterrey. Me interesaba mucho platicar contigo porque creo que muchos actores tenemos la idea de que no se puede ser actor fuera de la Ciudad de México, de que en la Ciudad de México es donde está todo. Pero yo he visto que tú estás súper activa desde que regresaste, has estado en obra tras obra. Entonces cuéntanos, ¿cómo está la escena de teatro aquí en Monterrey, cómo ves las cosas?

Jocelyn: Pues es muy diferente. O sea, si se hace teatro y se hace más teatro que en otros estados de la República, donde de plano no hay nada y hay la infraestructura, hay muchos teatros e incluso lugares alternativos y nuevos espacios que están surgiendo. Hay una institución cultural, hay apoyos para hacer teatro y de que hay manera, hay manera. No tiene el mismo peso que tienen, por ejemplo, en la Ciudad de México los montajes que se hacen, e incluso hay más público que acude al teatro en la Ciudad de México que acá. Digamos que acá hay los medios para hacerlo, pero sí, un poco la dificultad es jalar a la gente, atrapar a la gente para que acuda a las obras. Siento que también como parte de los teatristas, falta más conciencia de que también es una labor de promover y de darle publicidad a los proyectos. Eso pasa de repente, que siento que está faltando darle mayor publicidad a los proyectos que se que se hacen. Me pasó curioso porque no venía con el plan de quedarme el tiempo que me he quedado. Más que nada trataba de hacer base en lo que me decidía a regresar al DF; ahorrar un poco de dinero, pasar más tiempo con mi familia porque estuve cinco años fuera, pero después empezaron a surgir proyectos interesantes que me han mantenido activa y me mantienen de alguna manera entrenada, ¿no?

Fue el caso del vaquero galáctico que tuvo el apoyo de Efiteatro. Fue un proyecto con apoyo, con presupuesto y al cual se le dio difusión y sí había mucha expectativa en relación a al vaquero galáctico. Y bueno, ahora acabamos de recibir un apoyo también de FONCA para para hacer una gira por los estados. Entonces es un proyecto que se sigue moviendo y eso es lo interesante en un proyecto que aparte tiene un peso social muy especial porque se enfoca en la ciudad de Monterrey. De de alguna manera se hace un honor o una mención, o se intenta recordar las desapariciones que que hubo en el Estado y se hace toda esta leyenda, la leyenda del vaquero galáctico. Sin dejar de mencionar que es una obra que trata sobre desapariciones forzadas. Entonces, un proyecto con un enfoque social aparte, apoyado y bien producido, bastante vistoso en la cuestión del combate escénico y de todo lo que se maneja en la obra.

Y bueno, después estuve en otro proyecto de un amigo que escribió, dirigió, produjo y todo, que me invitó, que fue a Aokigahara. Y también estamos con los planes de una segunda temporada, y ahorita con El Gesticulador. Esta iniciativa creo que inició el año pasado, que se montó La vida es Sueño de Calderón de la Barca, porque la intención era hacer un un montaje de gran formato cada año. Conformar un consejo y que se destine un presupuesto de las artes escénicas para que cada año se haga un montaje de gran formato en la Gran Sala del Teatro de la Ciudad. El año pasado fue La Vida es un Sueño y este año El Gesticulador, y se abrieron audiciones y todo este asunto para conformar el elenco. Y me quedé en el reparto en el personaje de Julia.

Sofía: Y ahorita están en ensayos para El Gesticulador.

Joselyn: Sí, ahorita estamos en ensayos para El Gesticulador porque ya se acerca el estreno y han surgido e ido surgiendo cosas. Antes de irme yo a México, ya había estado trabajando con personas, entonces ya el momento en que regresas pues ya saben que estás aquí, te tienen en mente para para algo. Y es curioso, así me pasó. Curioso que yo dije bueno, voy a tener que volverme a activar y voy a batallar para hacer acto de presencia en el teatro regiomontano, porque hay muchas caras nuevas, muchos actores nuevos y no fluyó muy rápidamente, muy fácil. No sé si entre las personas que ya me conocen o estuve en el momento en que alguien dijo ah, mira, ella puede funcionar. No sé. O en el caso de la audición. Pues, participé en la audición y me quedé. Y justo vengo de una de otra audición de la Facultad de Artes Escénicas, que es donde yo estudié. Porque también se pretende hacer esto mismo de estar con montajes escénicos cada año o tener activo el espacio, que es un espacio muy grande y muy equipado, el de la Facultad de Artes Escénicas. Mantener activos los espacios con producciones de la de la Facultad de la Universidad. Justo se abrió recientemente la convocatoria para egresados, alumnos y maestros de la Facultad de Artes Escénicas para el montaje de Ricardo Tercero.

Sofía: Mucha mierda.

Joselyn: Ojalá, sí. Porque parece una propuesta muy interesante la que trae este director que que va a dirigir Ricardo Tercero.

Sofía: ¿Cómo les fue en cuanto a público, por ejemplo el Vaquero Galáctico o estas que han tenido más presupuesto y más promoción?

Joselyn: Pues en el Vaquero Galáctico estuvo bastante bien la asistencia en la primera temporada que tuvimos, la segunda temporada no hubo tanta asistencia y es lo que siento que sucede — hay que darle un poco de más. Hay que tomar en cuenta que sí hay que promover los trabajos, que no solamente es la cuestión artística y el presentarlo para las personas cercanas al teatro, sino que buscar que lleguen a otras personas.

Sofía: Y que no solo sean mis amigos y familia.

Joselyn: Familia y gente del gremio teatral, críticos de la escena regiomontana.

Sofía: ¿Y cómo ves el lado de cine aquí en Monterrey? El cortometraje Leona se produjo y se grabó aquí…

Joselyn: Leona… yo no he tenido muchas cosas respecto a cine. Leona Fue un golpe de suerte o no sé, porque ya conocí al director y ya me había contemplado para este personaje y resultó que salió muy bien. Pero ahora que regresé no he visto mucho movimiento de ese lado o las cosas que se hacen son de alumnos de las facultades y a veces no resultan muy atractivos, ni los guiones que se escriben. Y ahí sí siento que faltan, que se le podría dar un poco de más cabida porque siento que hay el dinero para hacer muchas cosas que no se están haciendo. Creo que Monterrey sí podría convertirse en una plataforma de muchos lenguajes artísticos, porque hay los presupuestos y hay mucho dinero en esta ciudad que se utiliza para otras cosas. Y podría a lo mejor crearse un grupo de personas que hagan hagan cine, ¿no? Ahí es donde siento que sí flaquea, que se podrían hacer más cosas.

Sofía: ¿Qué crees que sea lo necesario para para mover eso? Estoy de acuerdo, Monterrey podría ser un hub artístico.

Joselyn: Pues, siento que de repente es una ciudad muy enfocada en las cuestiones empresariales, industriales y todo lo que genera dinero. O sea, si es una una ciudad muy productiva, pero en otros terrenos. Entonces falta ver el cine y las artes como una empresa, que lo son.

Sofía: Si lo haces bien, puede ser muy lucrativa una película o una serie.

Joselyn: Exactamente. Y no está sucediendo exactamente. No sé si porque no se visualice así o porque no se ha generado la calidad en los proyectos para hacerlo. Siento que también falta un poco de visión en ese ¿no? Que haya calidad en cuanto a guiones, en cuanto a dirección. Realmente faltan también buenas escuelas y buenos maestros que orienten hacia ese lado. Porque todavía está muy centralizado todo; tenemos la Ciudad de México, que es donde se hace cine de la manera en que se hace… que no hay realmente una industria del cine en el país y tenemos las buenas escuelas de que el CCC, el CUEC. Y aquí se han abierto carreras pero todavía están siento yo como que en pañales. Igual está surgiendo algo que todavía no ha llegado a madurar y es lo que todavía yo no he visto, como mucha gente que hace cine o a lo mejor me ha faltado involucrarme más o moverme por ese lado.

Sofía: Poco a poco no se va dando. Entre más gente se vaya interesando en quedarse, en vez de irse al DF, a la Ciudad de México, que se vaya reteniendo el talento aquí, que se vaya quedando gente aquí.

Joselyn: Sí. Igual la gente que decide quedarse, que se comprometa consigo misma y con la sociedad regiomontana a levantar esto, a crear las oportunidades. Porque creo que sí puede ser un terreno bastante fértil, pero falta empezar a sembrar todo eso.

Sofía: Más o menos hablamos de esto, pero en cuanto a actriz, ¿qué dificultades encuentras en esta ciudad comparado con el DF? Y por el otro lado también, ¿qué cosas positivas ves de ser actriz aquí comparado con allá?

Joselyn: Pues la dificultad es realmente que tú puedas. Bueno, eso pasa aquí y allá, ¿no? Quizá aquí es todavía más complicado que resulte redituable actuar. Yo este tiempo que regresé, he tenido la suerte de que he estado en proyectos que ya son financiados de alguna forma. Pero cuando entras a un proyecto como independiente, o sea que el mismo director está produciendo de su propia bolsa, realmente también por la poca cantidad de gente que se entera y que acude al teatro, pues realmente no resulta ser muy redituable. Entonces, la desventaja radica en que a veces es más lo que tú inviertes en tiempo en que si te transportas que si buscas estacionamiento… en todo esto a veces inviertes más de lo que ganas, o a veces te quedas igual, o a veces logras ganar un poquito, pero eso puede desanimar un poco.

Sofía: Que eso, como dices, también pasa allá, ¿no? Las dos hemos estado en obras en la Ciudad de México, que igual y uno las hace por el amor al arte, pero no estás ganando dinero.

Joselyn: La ventaja, al menos en mi caso, es que al estar en uno y otro proyecto, al tener también como más facilidad de involucrarme en proyectos teatrales y y de presentarme, pues también es mucho ejercicio actoral para mí actoral. Estar trabajando diferentes personajes y todo, puedo darme la oportunidad de de hacerlo. Al no tener otras presiones que tengo cuando estoy en el DF, que siempre estoy presionada por el dinero, por la renta, por cubrir gastos. Ahorita a lo mejor como tengo el apoyo de que estoy quedándome en casa de mis padres, no tengo tantas presiones económicas y puedo darme la oportunidad de explorar más mis personajes y no estar tan presionada por cuestiones de otro tipo. Y resulta para mí una especie de ejercicio.

Sofía: ¿Regresarías a la Ciudad de México?

Joselyn: Si regresaría, si tengo planes de regresar, pero tengo que hacer las cosas de una manera muy distinta a como las hice antes, porque no funcionaron como yo quería la primera vez que estuve allá. Tendría que cambiar de estrategia. Sí tengo el plan más no tengo prisa, sobre todo he aplazado mi regreso porque han ido surgiendo cosas padres acá.

Sofía: Claro. ¿Qué necesidad también, de dejar algo bueno por andar escarbando una idea o a un sueño que uno se hace, que igual y aquí ahorita estás viviendo?

Joselyn: Algo que no sabes si va a suceder o no. Sí ahorita debo aprovechar que hay una buena racha de proyectos para mí, entonces darle también espacio a eso. No apresurarme y dejar botados proyectos a los que se les puede dar tiempo y madurar, como es el caso del Vaquero Galáctico, que ya se le invirtió mucho tiempo al proceso. Ese es otro crecimiento.